Το Θολάμι

"Το θολάμι" είναι μεγάλου μήκους ταινία μυθοπλασίας, βασισμένη στο ομότιτλο διήγημα του Νίκου Κάσδαγλη, σε παραγωγή Nova Melancholia και συμπαραγωγή με το Κέντρο Ελληνικού Κινηματογράφου. 
Αθήνα. Η τελευταία μέρα ενός μέλους μιας παράνομης τρομοκρατικής οργάνωσης. Η Δέσποινα πυροβολεί, σκοτώνει, περιπλανιέται στην πόλη, πασχίζει να βρει βοήθεια, αποτυγχάνει σε κάθε της προσπάθεια, την πυροβολούν, πεθαίνει στο διαμέρισμά της. Μέσα από την τραγμένη διαδρομή της κεντρικής ηρωίδας διαγράφεται ένα πορτρέτο της Αθήνας. Το θολάμι -παραγωγή χαμηλού κόστους με αισθητική DIY και queer στοιχεία- είναι μια ταινία υπαρξιακής περιπλάνησης.
       
--------

Σκηνοθεσία: Βασίλης Νούλας
Βασίζεται στο ομώνυμο διήγημα του Νίκου Κάσδαγλη (1987)
Σενάριο: Βασίλης Νούλας, Κώστας Τζημούλης, Ελίνα Μαντίδη
Διεύθυνση φωτογραφίας: Αιμιλία Μηλού
Καλλιτεχνική διεύθυνση: Κώστας Τζημούλης
Ηχοληψία: Άρης Παυλίδης & Αλέξης Κουκιάς-Παντελής
Μοντάζ: Κώστας Τζημούλης & Βασίλης Νούλας
Βοηθός σκηνοθέτη - Οργάνωση παραγωγής: Ελίνα Μαντίδη
Επεξεργασία ήχου - Μουσική επένδυση: Μπάμπης Κουρτάρας

Πρωταγωνιστεί η Δέσποινα Χατζηπαυλίδου

Παραγωγή Nova Melancholia σε συμπαραγωγή με το Ε.Κ.Κ.

► ΔΙΕΘΝΕΣ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ 2019
3 & 4 Νοεμβρίου 2019

Μαθήματα Contact Improvisation

Συναντήσεις Contact Improvisation

με την Δέσποινα Χατζηπαυλίδου

(1^ος Κύκλος – με στόχο την ενσωμάτωση της ποιότητας του νερού)

Τι είναι το contact improvisation; Πρόκειται για μια τεχνική επαφής δυο σωμάτων που κινούνται σε αυτοσχεδιασμό. Οι δάσκαλοι του contact αντλώντας από ένα πλατύ πεδίο εμπειρίας, που αφορά τις τεχνικές release, τις πολεμικές τέχνες, το body work, τον διαλογισμό, τις παραστατικές τέχνες κ.ά. ενδιαφέρονται για την ανάπτυξη της αντίληψης του σώματος και του χώρου, της εμπιστοσύνης και της παράδοσης στην ροή, της φαντασίας. Υποστηρίζουν την σωματικότητα και την ελευθερία επιλογών στο διάλογο με τον άλλον, την αναγνώριση και την μεταμόρφωση των patterns. Μέσα απ΄την εξερεύνηση των φυσικών δυνάμεων, των αισθήσεων και των ποιοτήτων κίνησης , το Contact Improvisation συνεχώς αναπτύσσεται και εξελίσσεται, διατηρώντας σύνδεση με τις εξελίξεις στο σύγχρονο χορό και την performance, προσφέροντας έτσι ένα πεδίο γνώσης χωρίς περιορισμούς.

Το Contact Improvisation προσφέρει βιωματική γνώση του σώματος, ενδυνάμωση των βαθύτερων στιβάδων των μυϊκών ιστών, ευλυγισία, συνειδητοποίηση του χώρου και των σχέσεων που αναπτύσσονται με τους άλλους, ξύπνημα της δημιουργικότητας, άνοιγμα των αισθήσεων.

__________________

Η πρόθεση των συναντήσεων αυτών, είναι η δημιουργία μιας ομάδας άσκησης και έρευνας πέρα από το γνωστό σχήμα ενός μαθήματος και της δεσμευτικής σχέσης δασκάλου-μαθητή, με στόχο, την υποστήριξη της προσωπικής ελευθερίας του ασκούμενου και της πρωτογενούς περιέργειας για εξερεύνηση.

Για περισσότερη εξάσκηση, σύνδεση, ανάπτυξη της πρωτοβουλίας αλλά και μεγαλύτερο εύρος εμπειρίας, όπως πέρυσι έτσι και φέτος θα ορίζονται για τους συμμετέχοντες, προαιρετικές συναντήσεις  σε εξωτερικούς χώρους και κυρίως στην φύση, καθώς και θα διοργανώνονται Jam για το άνοιγμα της ομάδας στον ευρύτερο χώρο της κοινότητας του contact αλλά και για την μετάδοση της εμπειρίας σε νέους ανθρώπους.

Οι συναντήσεις είναι ανοιχτές σε όλα τα επίπεδα εμπειρίας του C.I. 

 
___________________

Σάββατο 16,30 Νοεμβρίου και 7,14,21 Δεκεμβρίου

Ώρα: 18.00 – 20.00

Κόστος: 30 ευρώ οι 5 συναντήσεις.
Δυνατότητα drop in για μάθημα γνωριμίας: 10 ευρώ

Studio AKIN, Σαρρή 14, Αθήνα (Σταθμός ΗΣΑΠ Θησείο)

Τηλ. Επικοινωνίας: 6932996876
e-mail: desapoin@otenet.gr

Fb: https://www.facebook.com/despoina.chatzipavlidou
https://www.facebook.com/groups/diarycontactimpro/
Blog: contactiongr.blogspot.com

__________________________________

Βιογραφικό: Η Δέσποινα Χατζηπαυλίδου είναι ηθοποιός, σκηνοθέτης και χορεύτρια αυτοσχεδιασμού. Διδάσκει Contact improvisation από το 2005. Με την δουλειά της στοχεύει στην έκφραση της προσωπικής ελευθερίας, γειώνοντας - συνειδητά και χωρίς όρια - στο σώμα, κάθε άλλη ψυχική ή πνευματική παρόρμηση που προκύπτει κατά την δημιουργική διαδικασία.
Σπούδασε σκηνοθεσία κινηματογράφου στην σχολή του Λ. Σταυράκου, και υποκριτική στο θεατρικό εργαστήρι του Άκη Δαβή. Ασκήθηκε στο σύγχρονο θέατρο και τον αυτοσχεδιασμό από την Ρούλα Πατεράκη, και με την Μίρκα Γιεμεντζάκη μελέτησε την σχέση σώματος και φωνής.
Μαθήτευσε δίπλα στην Χριστίνα Κλεισιούνη πάνω σε τεχνικές release, συνειδητή κίνηση, αυτοσχεδιασμό και contact improvisation. Παρακολούθησε σεμινάρια των Daniel Lepkoff (C.I.), Nita Little (C.I.), Charlie Morrissey (C.I.), Kitt Jonson (Αυτοσχεδιασμός), Andrew Harwood (C.I), Ka Rustler (B.M.C.), Prapto Sunyama (Συνειδητή Κίνηση), Baris Mihci (axis syllabus) κ.ά. Εκπαιδεύτηκε στην Authentic Movement (3ετές πρόγραμμα) από την Ελένη Λεβίδη.
Είναι μέλος της ομάδας «Nova Melancholia». Παραστάσεις των τελευταίων χρόνων είναι: «Κότες και ψύλλοι», «Εκτοπλάσματα», «Εκκρεμότητα», «Ωδές στον Πρίγγιπα», «Ο Νεκρός» (Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών 2016), «Τα Χρόνια της Αθωότητας» (Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών 2017) σε σκηνοθεσία Βασίλη Νούλα. Επίσης συμμετείχε μαζί τους στο Φεστιβάλ Αθηνών 2009 με το «Habemus Papam» σε σκηνοθεσία Μανώλη Τσίπου και 2017 με τα «Θερμά Θαλάσσια Λουτρά».
Έχει συνεργαστεί με την ομάδα «Σημείο Μηδέν» στις παραστάσεις «Βόυτσεκ» (Θέατρο Άττις) και «Σωφρονιστική Αποικία» (Φεστιβάλ Αθηνών 2014) σε σκηνοθεσία Σάββα Στρούμπου.
Έχει παίξει στην ταινία της Αντουανέττας Αγγελίδη "Κλέφτης ή η πραγματικότητα" όπου ήταν υποψήφια για το Κρατικό Βραβείο Β' γυναικείου ρόλου στο φεστιβάλ Θεσσαλονίκης 2001.
Δημιουργεί παραστάσεις κινητικού αυτοσχεδιασμού και Αυθεντικής κίνησης με την ομάδα "3=4" και συνεργάστηκε ως χορεύτρια με την ομάδα «Έλιξ» σε παραστάσεις contact improvisation.
Χορογράφησε για το θέατρο "Εντροπία" την παράσταση "Cut project" σε Βερολίνο και Αθήνα (2009-2010) με την υποστήριξη του Ευρωπαϊκού Πολιτιστικού Ιδρύματος (ECF).
Την περίοδο 2015-17 δίδαξε και σκηνοθέτησε την θεατρική ομάδα των οροθετικών ανδρών κρατουμένων στις Φυλακές Κορυδαλλού και δημιούργησε μαζί τους την παράσταση «Το Κουτί»».

Πρόσφατα δημιούργησε την performance ανοιχτού χώρου «Ένας περιφραγμένος τόπος ονείρων».

Φέτος πρωταγωνιστεί στην ταινία του Β. Νούλα «Το θολάμι» που κάνει πρεμιέρα στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης.

«Τεχνικές διάσωσης», Σεμινάριο Contact Improvisation , με την Δέσποινα Χατζηπαυλίδου

Μονοήμερο Σεμινάριο Contact Improvisation

«Τεχνικές διάσωσης»

με την Δέσποινα Χατζηπαυλίδου

Στο Quilombo Centro Cultural

Την Κυριακή 7/3 στις 12.00 – 16.00 μ.μ.

................

Στο σεμινάριο αυτό θα εξασκηθούμε σε πιο οριακές καταστάσεις της φυσικής κίνησης και ιδιαίτερα στην πτώση και σε ότι προκαλεί στο ίδιο το σώμα, αλλά και στα σώματα που συναντά, τα οποία αντανακλαστικά είτε αναλαμβάνουν το βάρος αποτρέποντας την πτώση είτε παρασέρνονται σαν ένα κοινό σώμα σε ροή. Εργαλεία μας θα είναι οι αισθήσεις  και τεχνικές ανύψωσης, διαφορετικές κατευθύνσεις, που απορροφούν την αίσθηση της κρούσης και αποφορτίζουν το ίδιο το γεγονός μιας πτώσης. Στόχος είναι ένας σωματικός διάλογος που ενώ αγγίζει τα όρια της κίνησης ταυτόχρονα είναι ασφαλής και απολαυστικός. Η χαρά, το μοίρασμα και η ενστικτώδης σωματικότητα αντανακλούν τον παιγνιώδη χαρακτήρα του contact improvisation το οποίο τελικά αναδεικνύεται σε ένα ισχυρό μέσο εκπαίδευσης για την επανεύρεση του σώματος.

Το σεμινάριο είναι ανοικτό σε όσους  εξασκούνται  στο contact improvisation.

................

Βιογραφικό:  Η Δέσποινα Χατζηπαυλίδου είναι ηθοποιός, σκηνοθέτης και χορεύτρια αυτοσχεδιασμού. Διδάσκει Contact Improvisation από το 2005. Με την δουλειά της στοχεύει στην έκφραση της προσωπικής ελευθερίας, γειώνοντας - συνειδητά και χωρίς όρια - στο σώμα, κάθε άλλη ψυχική ή πνευματική παρόρμηση που προκύπτει κατά την δημιουργική διαδικασία.

Σπούδασε σκηνοθεσία κινηματογράφου στην σχολή του Λ. Σταυράκου, και υποκριτική στο θεατρικό εργαστήρι του Άκη Δαβή. Ασκήθηκε στο σύγχρονο θέατρο και τον αυτοσχεδιασμό από την Ρούλα Πατεράκη, και με την Μίρκα Γιεμεντζάκη μελέτησε την σχέση σώματος και φωνής.

Μαθήτευσε δίπλα στην Χριστίνα Κλεισιούνη πάνω σε τεχνικές release, συνειδητή κίνηση, αυτοσχεδιασμό και contact improvisation. Παρακολούθησε σεμινάρια των Daniel Lepkoff (C.I.), Nita Little (C.I.), Charlie Morrissey (C.I.), Kitt Jonson (Αυτοσχεδιασμός), Andrew Harwood (C.I), Ka Rustler (B.M.C.), Prapto Sunyama (Συνειδητή Κίνηση), Baris Mihci (axis syllabus) κ.ά. Εκπαιδεύτηκε στην Authentic Movement (3ετές πρόγραμμα) από την Ελένη Λεβίδη.

Είναι μέλος της ομάδας «Nova Melancholia». Παραστάσεις των τελευταίων χρόνων είναι: «Κότες και ψύλλοι», «Εκτοπλάσματα», «Εκκρεμότητα», «Ωδές στον Πρίγγιπα», «Ο Νεκρός» (Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών 2016), «Τα Χρόνια της Αθωότητας» (Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών 2017) σε σκηνοθεσία Βασίλη Νούλα. Επίσης συμμετείχε μαζί τους στο Φεστιβάλ Αθηνών 2009 με το «Habemus Papam» σε σκηνοθεσία Μανώλη Τσίπου και  2017 με τα «Θερμά Θαλάσσια Λουτρά».

Έχει συνεργαστεί με την ομάδα «Σημείο Μηδέν» στις παραστάσεις «Βόυτσεκ» (Θέατρο Άττις) και «Σωφρονιστική Αποικία» (Φεστιβάλ Αθηνών 2014) σε σκηνοθεσία Σάββα Στρούμπου.

Έχει παίξει στην ταινία της Αντουανέττας Αγγελίδη "Κλέφτης ή η πραγματικότητα" όπου ήταν υποψήφια για το Κρατικό Βραβείο Β' γυναικείου ρόλου στο φεστιβάλ Θεσσαλονίκης 2001.

Δημιουργεί παραστάσεις κινητικού αυτοσχεδιασμού και Αυθεντικής κίνησης με την ομάδα "3=4" και συνεργάστηκε ως χορεύτρια με την ομάδα «Έλιξ» σε παραστάσεις contact improvisation.

Χορογράφησε για το θέατρο "Εντροπία" την παράσταση "Cut project" σε Βερολίνο και Αθήνα (2009-2010) με την υποστήριξη του Ευρωπαϊκού Πολιτιστικού Ιδρύματος (ECF).

Σκηνοθέτησε την θεατρική ομάδα των οροθετικών ανδρών κρατουμένων στις Φυλακές Κορυδαλλού και  δημιούργησε μαζί τους την παράσταση «Το Κουτί»».

...........

Στο Quilombo Centro Cultural

Σερβίων 8, Ακαδημία Πλάτωνος (μετρό Μεταξουργείο ή Κεραμεικός)

Την Κυριακή 7/4 στις 12.00 – 16.00 (4 ώρες)

Κόστος: 30 ευρώ και 20 αν προπληρωθεί μέχρι τις 3/4

(Για όσους παρακολουθούν τους κύκλους συναντήσεων ισχύουν άλλες τιμές.)

Δηλώσεις συμμετοχής μέχρι 3/4

Τηλ. Επικοινωνίας: 6932996876
e-mail: desapoin@otenet.gr

Fb: https://www.facebook.com/despoina.chatzipavlidou
https://www.facebook.com/groups/diarycontactimpro/
Blog: contactiongr.blogspot.com

Συναντήσεις Contact Improvisation - 2ος κύκλος - με την Δέσποινα Χατζηπαυλίδου

.

Συναντήσεις Contact Improvisation

(2^ος κύκλος)

Με την Δέσποινα Χατζηπαυλίδου

Τι είναι το contact improvisation; Πρόκειται για μια τεχνική επαφής δυο σωμάτων που κινούνται σε αυτοσχεδιασμό. Οι δάσκαλοι του contact αντλώντας από ένα πλατύ πεδίο εμπειρίας, που αφορά τις τεχνικές release, τις πολεμικές τέχνες, το body work, τον διαλογισμό, τις παραστατικές τέχνες κ.ά. ενδιαφέρονται για την ανάπτυξη της αντίληψης του σώματος και του χώρου, της εμπιστοσύνης και της παράδοσης στην ροή, της φαντασίας. Υποστηρίζουν την σωματικότητα και την ελευθερία επιλογών στο διάλογο με τον άλλον, την αναγνώριση και την μεταμόρφωση των patterns. Μέσα απ΄την εξερεύνηση των φυσικών δυνάμεων, των αισθήσεων και των ποιοτήτων κίνησης , το Contact Improvisation συνεχώς αναπτύσσεται και εξελίσσεται, διατηρώντας σύνδεση με τις εξελίξεις στο σύγχρονο χορό και την performance, προσφέροντας έτσι ένα πεδίο γνώσης χωρίς περιορισμούς.

Το Contact Improvisation προσφέρει βιωματική γνώση του σώματος, ενδυνάμωση των βαθύτερων στιβάδων των μυϊκών ιστών, ευλυγισία, συνειδητοποίηση του χώρου και των σχέσεων που αναπτύσσονται με τους άλλους, ξύπνημα της δημιουργικότητας, άνοιγμα των αισθήσεων.

Η πρόθεση των συναντήσεων αυτών, είναι η δημιουργία μιας ομάδας άσκησης και έρευνας πέρα από το γνωστό σχήμα ενός μαθήματος και της δεσμευτικής σχέσης δασκάλου-μαθητή, με στόχο, την υποστήριξη της προσωπικής ελευθερίας του ασκούμενου και της πρωτογενούς περιέργειας για εξερεύνηση. Μετά τον επιτυχημένο 1^ο κύκλο και την δημιουργία μιας αρχικής ομάδας ανθρώπων που θέλουν να εξερευνήσουν το contact improvisation, αποδεχόμενοι το γεγονός ότι όποια σπουδή απαιτεί την δημιουργία σταθερών όσο και ανοικτών πλαισίων επικοινωνίας για να κερδηθεί η εμπιστοσύνη, η ασφάλεια και τελικά η ίδια η ελευθερία, συνεχίζουμε με έναν 2ο κύκλο 5 συναντήσεων για να εμβαθύνουμε στο υλικό και στις δεξιότητες που χρειαζόμαστε. Βάζουμε στόχο μια κοινή παρουσίαση ή δράση μέσα στην νέα χρονιά.

Ο κύκλος αυτός περιλαμβάνει εκτός των συναντήσεων στον χώρο του ΑΚΙΝ, και συναντήσεις σε ανοιχτό χώρο (για όποιον το επιθυμεί) που ορίζονται κάθε εβδομάδα ανάλογα πως το επιτρέπει ο καιρός.

Οι συναντήσεις είναι ανοιχτές σε όλα τα επίπεδα εμπειρίας του C.I. . Ευπρόσδεκτοι όλοι.

Σάββατο 5, 12, 26 Ιανουαρίου και 2, 9 Φεβρουαρίου

Ώρα: 15.30 – 17.30

Κόστος: 30 ευρώ οι 5 συναντήσεις.

Δυνατότητα drop in για μάθημα γνωριμίας: 10 ευρώ

Studio AKIN, Σαρρή 14, Αθήνα (Σταθμός ΗΣΑΠ Θησείο)

Τηλ. Επικοινωνίας: 6932996876
e-mail: desapoin@otenet.gr

Fb: https://www.facebook.com/despoina.chatzipavlidou
https://www.facebook.com/groups/diarycontactimpro/
Blog: contactiongr.blogspot.com

Βιογραφικό: Η Δέσποινα Χατζηπαυλίδου είναι ηθοποιός, σκηνοθέτης και χορεύτρια αυτοσχεδιασμού. Διδάσκει Contact improvisation από το 2005. Με την δουλειά της στοχεύει στην έκφραση της προσωπικής ελευθερίας, γειώνοντας - συνειδητά και χωρίς όρια - στο σώμα, κάθε άλλη ψυχική ή πνευματική παρόρμηση που προκύπτει κατά την δημιουργική διαδικασία.
Σπούδασε σκηνοθεσία κινηματογράφου στην σχολή του Λ. Σταυράκου, και υποκριτική στο θεατρικό εργαστήρι του Άκη Δαβή. Ασκήθηκε στο σύγχρονο θέατρο και τον αυτοσχεδιασμό από την Ρούλα Πατεράκη, και με την Μίρκα Γιεμεντζάκη μελέτησε την σχέση σώματος και φωνής.
Μαθήτευσε δίπλα στην Χριστίνα Κλεισιούνη πάνω σε τεχνικές release, συνειδητή κίνηση, αυτοσχεδιασμό και contact improvisation. Παρακολούθησε σεμινάρια των Daniel Lepkoff (C.I.), Nita Little (C.I.), Charlie Morrissey (C.I.), Kitt Jonson (Αυτοσχεδιασμός), Andrew Harwood (C.I), Ka Rustler (B.M.C.), Prapto Sunyama (Συνειδητή Κίνηση), Baris Mihci (axis syllabus) κ.ά. Εκπαιδεύτηκε στην Authentic Movement (3ετές πρόγραμμα) από την Ελένη Λεβίδη.
Είναι μέλος της ομάδας «Nova Melancholia». Παραστάσεις των τελευταίων χρόνων είναι: «Κότες και ψύλλοι», «Εκτοπλάσματα», «Εκκρεμότητα», «Ωδές στον Πρίγγιπα», «Ο Νεκρός» (Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών 2016), «Τα Χρόνια της Αθωότητας» (Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών 2017) σε σκηνοθεσία Βασίλη Νούλα. Επίσης συμμετείχε μαζί τους στο Φεστιβάλ Αθηνών 2009 με το «Habemus Papam» σε σκηνοθεσία Μανώλη Τσίπου και  2017 με τα «Θερμά Θαλάσσια Λουτρά».
Έχει συνεργαστεί με την ομάδα «Σημείο Μηδέν» στις παραστάσεις «Βόυτσεκ» (Θέατρο Άττις) και «Σωφρονιστική Αποικία» (Φεστιβάλ Αθηνών 2014) σε σκηνοθεσία Σάββα Στρούμπου.
Έχει παίξει στην ταινία της Αντουανέττας Αγγελίδη "Κλέφτης ή η πραγματικότητα" όπου ήταν υποψήφια για το Κρατικό Βραβείο Β' γυναικείου ρόλου στο φεστιβάλ Θεσσαλονίκης 2001.
Δημιουργεί παραστάσεις κινητικού αυτοσχεδιασμού και Αυθεντικής κίνησης με την ομάδα "3=4" και συνεργάστηκε ως χορεύτρια με την ομάδα «Έλιξ» σε παραστάσεις contact improvisation.
Χορογράφησε για το θέατρο "Εντροπία" την παράσταση "Cut project" σε Βερολίνο και Αθήνα (2009-2010) με την υποστήριξη του Ευρωπαϊκού Πολιτιστικού Ιδρύματος (ECF).
Σκηνοθέτησε την θεατρική ομάδα των οροθετικών ανδρών κρατουμένων στις Φυλακές Κορυδαλλού και  δημιούργησε μαζί τους την παράσταση «Το Κουτί»».