Σάββατο, 9 Ιουλίου 2016

Πορεία έρευνας, μαθημάτων και σεμιναρίων contact improvisation 2015-2016 (1)

.


Πορεία έρευνας, μαθημάτων και σεμιναρίων contact improvisation 2015-2016

Σεπτέμβριος, Οκτώβριος #

Για μια ομαλή και ασφαλή εισαγωγή στην τέχνη της επαφής προτείνεται το εισαγωγικό σεμινάριο contact improvisation – «Η στιγμή του αγγίγματος».

«Τη στιγμή του αγγίγματος γεννιέται και η απαντοχή της διατήρησης της επαφής αλλά και η ανάγκη της απώθησής της. Σε αυτή την αντίθεση εστιάζεται ένα κεντρικό θέμα που ο δάσκαλος και ο μαθητής του contact improvisation έχουν να αντιμετωπίσουν. Το σώμα μας, που είναι ίσως το μοναδικό πράγμα που μας ανήκει, σαν το ανάγλυφο ενός τοπίου προσφέρει διαδρομές, εναλλαγές, σταθμούς, είναι γεμάτο εκπλήξεις και είναι φτιαγμένο για να προσφέρει και να παίρνει χαρά, ικανοποίηση και γνώση. Ταυτόχρονα όμως οι χρόνιες συνήθειες η μονοτονία και το βάρος της καθημερινότητας έχουν στρεβλώσει την αντίληψη που έχουμε για το σώμα και μετατρέψει την πρωταρχική ανάγκη και ικανότητα για επαφή σε μια αίσθηση χάους, μάταιης και ατελεύτητης περιπλάνησης, σε μια στιγμή αμηχανίας.

Σε αυτό το σεμινάριο θα προσεγγίσουμε την τεχνική του Contact Improvisation εστιάζοντας στην στιγμή του αγγίγματος. Μέσα από τεχνικές χαλάρωσης θα αισθανθούμε την διάσταση και την προοπτική κίνησης που φωλιάζει στο σώμα μας. Καθώς θα αφήνουμε το βάρος μας στο πάτωμα ή στον παρτενέρ θα διαπιστώσουμε πόσο απλό και πόσο αθώο είναι αυτό, θα νιώσουμε την αναπνοή να ξανακατοικεί στο σώμα και μια νέα (όσο και παλιά) αίσθηση φροντίδας και αγάπης για το σώμα μας αλλά και για το σώμα του άλλου, θα έλθει. Σαν τους ιχνηλάτες βήμα βήμα θα εξερευνήσουμε το σώμα μας και το σώμα του άλλου δίνοντας και παίρνοντας υποστήριξη, δίνοντας και παίρνοντας βάρος σε ένα παιχνίδι που κάθε αντίθεση και σύγκρουση που βιώνουμε μετατρέπεται σε δρόμο μιας πολυκύμαντης συνειδητότητας.»

Στο σεμινάριο μια απλή άσκηση εξισορρόπησης σε ντουέτο με περπάτημα, στροφή στον άξονα και αλλαγή κατεύθυνσης δίνει την ιδέα για το επόμενο σεμινάριο που θα πραγματοποιηθεί τον Δεκέμβριο και έχει σαν θέμα
«Εξισορρόπηση – Μέσα από την εικόνα του καθρέφτη». Η αίσθηση είναι ότι ο ένας είναι αντανάκλαση του άλλου (και μέσα από την διαφορετικότητα).

Τα μαθήματα ξεκινούν με στόχο την εμβάθυνση και την ανάπτυξη σωματικών και νοητικών δεξιοτήτων. Αυτό που είναι σημαντικό είναι η ελευθερία, η δημιουργικότητα και η απόλαυση.

Παρακάτω, θέματα των συναντήσεων, σκέψεις, περιγραφή κάποιων ασκήσεων:

-         - Με την ροή του νερού σε πτώση και ανύψωση και σε ανοιχτές κατευθύνσεις στον χώρο.
Νερό είμαι σαν νερό «μεταφράζω» το άγγιγμα του άλλου.
Προετοιμάζουμε το σώμα για την ποιότητα του νερού μέσα από bodywork, στην συνέχεια δημιουργούμε για τον άλλον δοχεία υποστήριξης.
Στην τελική παύση του μαθήματος αισθανόμαστε το στάλαγμα της πτώσης και μαζί την αίσθηση της ανύψωσης (καθώς αδειάζεις, σταλάζεις το βάρος)

-         - Καμιά φορά στην τάξη υπάρχουν πολύ προχωρημένοι και εντελώς αρχάριοι. Συχνά επιλέγω να μην αλλάξω την κατεύθυνση που θέλω να δώσω στο μάθημα προς χάριν ή της μιας πλευράς ή της άλλης. Το αποτέλεσμα είναι αμφίβολο J ειδικά όταν η ζυγαριά κλείνει προς το μέρος των προχωρημένων. Πως να δουλέψεις με έναν άνθρωπο που πρώτη φορά έρχεται σε μάθημα κίνησης και δεν έχει επαφή γενικά με το σώμα του την .. λεκάνη; Γιατί λεκάνη ήθελα να δουλέψουμε, που γνωρίζω ότι η εστίαση στην λεκάνη προκαλεί... ποικίλες... αρνητικές... αντιδράσεις και όχι μόνο στους αρχάριους.
Ζέσταμα λοιπόν σε ζευγάρια (άλλη μια δύσκολη επιλογή για κάποιον που έρχεται πρώτη φορά) με bodywork με στόχο την τόνωση του κέντρου και την σύνδεση με τα άκρα. Ο αστερίας.
Κίνηση του δέκτη με υποστήριξη από τον δότη, του κέντρου και άνοιγμα προς τα άκρα.
Ο δότης βρίσκει τρόπους να πάρει βάρος και να σχετίσει την λεκάνη του με την λεκάνη του άλλου.
Λεκάνη με λεκάνη στο πάτωμα, κάθετα ο ένας με τον άλλον. Άλλοτε εφαρμόζω, φωλιάζω, απλώνω μεγάλες επιφάνειές μου σε μεγάλες επιφάνειες το άλλου από το ένα άκρο στο άλλο σαν να τον καλύπτω άλλοτε εφαρμόζω με μικρότερες επιφάνειες.
Ο άλλος σαν τοπίο. Εγώ σαν ιχνηλάτης. Το τοπίο κινείτε ανεξάρτητα αλλά με την αίσθηση της «συντροφιάς» του άλλου. Ο ιχνηλάτης κινείτε σε σχέση με το τοπίο.
Εδώ πόσο σημαντική είναι η λεκάνη!!! Η σύνδεση κέντρου με άκρα. Βλέπω όλο λεκάνες που σέρνονται, τα πόδια σαν ανάπηρα. Απλοποιώ την άσκηση, το τοπίο μένει σε παύσεις ειδικά στην καθιστή θέση και ο ιχνηλάτης ανακαλύπτει την σφαίρα του τοπίου, το τρισδιάστατο τοπίο, με το σώμα του, τρισδιάστατο κι αυτό (βέβαια) και κάπως προσπαθώ να αναγκάσω τον κόσμο που είναι στο μάθημα να χρησιμοποιήσει την λεκάνη του, να μετακινηθεί να ανασηκωθεί. Απλά (;) πράγματα.
Είμαι η λεκάνη μου, το κέντρο μου. (Η λεκάνη περιέχει το κέντρο μου)

-         - Η στροφικότητα και το κύλισμα λειτουργεί πάντα ευεργετικά στο μάθημα. Όπως και το bodywork. Σήμερα τίποτα από αυτά δεν έδωσα και τα παιδιά αισθάνθηκαν δυσκολία.
Σε όρθια θέση πιο αναλυτικά δοκιμάζουμε τρόπους, κατευθύνσεις της λεκάνης. Πιο ελεύθερα δουλεύουμε με την ουρά του δεινόσαυρου.

-         - Ασκήσεις σε παραλληλία, πειραματισμός με την ιδέα του καθρέφτη. Οι συμμετέχοντες ζήτησαν να φύγουμε από το πάτωμα. Πως να χτίσεις όμως την όρθια θέση και περισσότερο πως χτίζεις την διαδρομή από το πάτωμα στο πάνω επίπεδο; Εδώ χρειάζεται να δούμε τις στροφές μέσα στο ισχίο, εξελικτική κίνηση και μικρές φράσεις από κάτω προς τα επάνω και ανάποδα. Τα πέλματα.
Όρθιοι δίπλα δίπλα με το ζευγάρι μας ζεσταίνουμε το σώμα με καθοδηγούμενες ασκήσεις. Καθώς πχ κάνω κύκλους στους ώμους μου συναισθάνομαι συντονίζομαι με το ζευγάρι μου δίπλα. Κυματισμοί. Σαν κύμα ανταλλάσσουμε βάρος. Αναπνοή σε συντονισμό.
Στο πάτωμα αναπνέουμε μαζί αδειάζοντας το βάρος στον άλλον. Μένουμε σε παύσεις.

Καθώς περπατάμε στον χώρο νιώθουμε παλάμες δάχτυλα, το βάρος που συγκεντρώνεται σε αυτά. Τείνουμε στον χώρο ακροδάχτυλα. Αυτή είναι μια πρώτη μεταφορά στον χώρο του βάρους, αυτού του απειροελάχιστου βάρους. Αν είμαι ολόκληρη σε αυτό, με το κέντρο μου μπορώ να το αισθανθώ αυτό. Από εκεί μπορεί να έρθει το άγγιγμα στον άλλον. Οι συναντήσεις με αυτό το απειροελάχιστο. Σαν να συναντάς τον αέρα του άλλου. Που είναι κι αυτός χώρος.
Συνάντηση αντικριστά,  παλάμες με παλάμες. Σημείο σημείο μεταφέρεται η σφαίρα μου γύρω από τον άξονά μου και γύρω από τον άλλον που γυρνά και αυτός γύρω από τον άξονά του, σε συνέχεια. Περνάμε δλδ από ώμο ώμο, πλάτη πλάτη, άλλον ώμο στήθος με στήθος, με όλες τις λεπρομέρειες της διαδρομής. Μένουμε σε εξισσοροπήσεις. Μικρές αλλαγές στο ανάγλυφο, παίζουμε με τις εξισορροπήσεις. Λεπτή αίσθηση του καθρέφτη.

-         - Παιχνίδια με το βάρος αφού «λαδώσουμε» και κάπως δούμε πως είναι λυμένες οι αρθρώσεις.
Βάρος κεφαλιού, θώρακα.
Κύλισμα, κάθισμα, στα τέσσερα σε ακολουθία και σε συνέχεια. Συναντήσεις. Τι γίνεται αν συναντήσω κάποιον που πάει στην ίδια κατεύθυνση με εμένα, τι αν πηγαίνουμε αντίθετα.
Σε ζευγάρια στο πάτωμα, ο ένας (δέκτης) ξαπλωμένος δέχεται το βάρος του άλλου που κυλά κατά μήκος του κορμού. Όταν ο δέκτης θελήσει κυλά και «αδειάζει» το βάρος του άλλου στο πάτωμα. Ανάλυση για το τι συμβαίνει σε διάφορες περιπτώσεις και κατευθύνσεις που δίνουμε καθώς κυλάμε.
Άδειασμα κορμού σαν φίδι. Άνοιγμα θώρακα καθώς μένουμε ανάποδα αδειάζοντας βάρος. Πίεση ώθηση από πέλματα. Λεκάνη που μπορεί να αιωρηθεί. Πόδια σαν διαβήτης ελαφριά στις προεκτάσεις, που επιπλέουν. Βάρος χωρίς βάρος σαν να είσαι στο διάστημα. Στροφές από λεκάνη. Λεκάνη που φωλιάζει σε μια φωλιά άλλης λεκάνης. Επαφή κέντρο με κέντρο.
Επιπλέω.
Κατεύθυνση προς τον πίσω χώρο.

(Η Δέσποινα Χατζηπαυλίδου διδάσκει contact improvisation στο studio soma, Θωμά Οικονόμου 11-13, Αθήνα. Πληροφορίες desapoin@otenet.gr) 
.
.



Πέμπτη, 7 Ιουλίου 2016

Δευτέρα, 4 Ιουλίου 2016

Τρίτη, 26 Ιανουαρίου 2016

Σεμινάριο Contact Improvisation με την Δέσποινα Χατζηπαυλίδου ... (Προσανατολισμός/Αποπροσανατολισμός)

.


Σεμινάριο Contact Improvisation 

με την Δέσποινα Χατζηπαυλίδου 

... 

Προσανατολισμός/Αποπροσανατολισμός

(Τρόποι εστίασης καθώς παραδίδομαι στην κίνηση της σφαίρας)


Αυτός ο 2ος Σεμιναριακός κύκλος θέλει να ανοίξει τις πύλες της φαντασίας μας, μέσα από την παράδοση στην κίνηση της σφαίρας, την εξοικείωση με παράδοξες θέσεις/σχέσεις στον χώρο και με τον παρτενέρ, με την κατανόηση του άπειρου των επιλογών κατεύθυνσης, την αποδοχή του τυχαίου, την μεταμόρφωση του «λάθους» σε πηγή έμπνευσης, το άνοιγμα στην υπόθεση ότι το C.I. είναι η περιπέτεια της κίνησης.

Ο κύκλος αυτός είναι χωρισμένος σε 3 αυτόνομες αλλά αλληλοσυμπληρούμενες ενότητες εστίασης.

 
1η Ενότητα (Σάββατο 13/2, 3.30-7.30 μ.μ.) «Αισθήσεις»:

Οι αισθήσεις, μας προσανατολίζουν και μας συνδέουν με το περιβάλλον και τους άλλους. Ξυπνούν την παρόρμηση και την ζωική κίνηση. Τα μηνύματα μεταδίδονται και προσλαμβάνονται σφαιρικά. Είναι ίσως ο μόνος οικείος σε όλους μας δρόμος εστίασης, κάτι που μας θυμίζει την κοινή ανθρώπινη φύση μας και μας βοηθά να κινηθούμε με ησυχία και αμοιβαία περιέργεια.

2η Ενότητα (Σάββατο 20/2, 3.30-7.30 μ.μ.) «Δομή και περιεχόμενο»:

Η δομή, η αρχιτεκτονική του σώματός μας, αλλά και το περιεχόμενο, οι σπλαχνικές περιοχές, τα «δοχεία» του κεφαλιού, του θώρακα και της λεκάνης λειτουργούν σαν χάρτης ή σαν τοπίο εξερεύνησης. Το σώμα μας γίνεται εργαλείο σύνδεσης που ουδετεροποιεί κάθε έξωθεν συναισθηματική φόρτιση και μας φέρνει μπροστά στην απλότητα της παρουσίας.

3η Ενότητα (Κυριακή 21/2, 3.30-7.30 μ.μ.) «Το δώρο της στροφικότητας»:
Κινούμενοι στην καθημερινή μας ζωή μηχανικά, μπρος-πίσω, πάνω-κάτω, δεξιά-αριστερά ξεχνούμε την σφαίρα που μας περιβάλει, την σφαίρα που είμαστε. Επαναπροσεγγίζουμε την κίνηση επιστρέφοντας στον πυρήνα και εστιάζουμε στην στροφικότητα των αρθρώσεων και την κυματοειδή στροφική κίνηση των σπλάχνων. Η σφαιρική κίνηση που βιώνεται και ασκείται εκ των έσω μας δίνει άπειρες επιλογές κατεύθυνσης, μεταμορφώνει και απελευθερώνει.

Ο σεμιναριακός αυτός κύκλος δεν προτείνεται σε ανθρώπους που δεν έχουν καμία επαφή με το C.I. 



13, 20, 21 Φεβρουαρίου 2016 | 15.30 – 19.30
σύνολο 12 ώρες 


Studio Soma, Θωμά Οικονόμου 11-13 (ΜΕΤΡΟ Κατεχάκη).
Απαραίτητη η κράτηση θέσης.

Τηλέφωνο επικοινωνίας: 6932996876
desapoin@otenet.gr
Fb: https://www.facebook.com/despoina.chatzipavlidou
Blog: contactiongr.blogspot.com
.............

Η Δέσποινα Χατζηπαυλίδου γεννήθηκε στην Καβάλα το 1971. Ζει στην Αθήνα και εργάζεται σαν ηθοποιός ενώ παράλληλα διδάσκει κινητικό αυτοσχεδιασμό και contact improvisation. Με την δουλειά της στοχεύει στην έκφραση της προσωπικής ελευθερίας, γειώνοντας - συνειδητά και χωρίς όρια - στο σώμα, κάθε άλλη ψυχική ή πνευματική παρόρμηση που προκύπτει κατά την δημιουργική διεργασία. Σπούδασε σκηνοθεσία κινηματογράφου στην σχολή του Λ. Σταυράκου, και υποκριτική στο θεατρικό εργαστήρι του Άκη Δαβή. Ασκήθηκε στο σύγχρονο θέατρο και τον αυτοσχεδιασμό από την Ρούλα Πατεράκη, και με την Μίρκα Γιεμεντζάκη μελέτησε την σχέση σώματος και φωνής.
Μαθήτευσε δίπλα στην Χριστίνα Κλεισιούνη πάνω σε τεχνικές release, συνειδητή κίνηση, αυτοσχεδιασμό και contact improvisation. Παρακολούθησε σεμινάρια των Daniel Lepkoff (C.I.), Nita Little (C.I.), Kitt Jonson (Αυτοσχεδιασμός), Andrew Harwood (C.I), Ka Rustler (B.M.C.), Prapto Sunyama (Συνειδητή Κίνηση), Baris Mihci (axis syllabus) κ.ά. Εκπαιδεύτηκε στην Authentic Movement (3ετές πρόγραμμα) από την Ελένη Λεβίδη.
Σαν ηθοποιός συνεργάζεται σταθερά με τις ομάδες «Nova Melancholia» και «Σημείο μηδέν» και έχει συμμετάσχει μαζί τους στο Φεστιβάλ Αθηνών (2009, 2014). Παραστάσεις των τελευταίων χρόνων είναι «Κότες και ψύλλοι», «Εκτοπλάσματα», «Εκκρεμότητα», «Ωδές στον Πρίγγιπα» σε σκηνοθεσία Βασίλη Νούλα και «Βόυτσεκ», «Σωφρονιστική αποικία» σε σκηνοθεσία Σάββα Στρούμπου. Έχει παίξει στην ταινία της Αντουανέττας Αγγελίδη "Κλέφτης ή η πραγματικότητα" όπου ήταν υποψήφια για το Κρατικό Βραβείο Β' γυναικείου ρόλου στο φεστιβάλ Θεσσαλονίκης 2001. Δημιουργεί παραστάσεις κινητικού αυτοσχεδιασμού και Αυθεντικής κίνησης με την ομάδα "3=4" και συνεργάστηκε ως χορεύτρια με την ομάδα «Έλιξ» σε παραστάσεις contact improvisation. Χορογράφησε για το θέατρο "Εντροπία" την παράσταση "Cut project" σε Βερολίνο και Αθήνα (2009-2010) με την υποστήριξη του Ευρωπαϊκού Πολιτιστικού Ιδρύματος (ECF).
Από την αρχή της χρονιάς μέσω του «Τεχνοδρομώ» συνεργάζεται με την Θεατρική ομάδα των οροθετικών στις φυλακές Κορυδαλλού αναλαμβάνοντας την γύμνασή τους για την παράσταση «Το κυνήγι του αυτοκρατορικού ήλιου» και συνεχίζει μαζί τους έχοντας πλέον και την ευθύνη της σκηνοθεσίας της επόμενης παράστασης.
Διδάσκει Contact improvisation από το 2005.

Δευτέρα, 18 Ιανουαρίου 2016

"Ωδές στον πρίγκιπα" - Nova Melancholia

.


"ΩΔΕΣ ΣΤΟΝ ΠΡΙΓΚΙΠΑ"

Περφόρμανς από τη Nova Melancholia
Μια ποιητική βραδιά για τον Νίκο Αλέξη Ασλάνογλου
Παρασκευή-Σάββατο-Κυριακή στις 22:30
έως Κυριακή 31/1.
Είσοδος με προαιρετική συνεισφορά
Κρατήσεις: 6972.730557
http://www.novamelancholia.gr/el

Παίζουν: Αντώνης Γκρίτσης, Λήδα Δάλλα, Αθανάσιος Κουβούσης, Αλέξια Σαραντοπούλου, Κώστας Τζημούλης, Δέσποινα Χατζηπαυλίδου
Σκηνοθεσία: Βασίλης Νούλας
Σκηνικά- Κοστούμια: Nova Melancholia
Βοηθός σκηνοθέτη: Ελισάβετ Ξανθοπούλου

Κάθε βράδυ συμμετέχουν φίλοι μας στην απαγγελία των ποιημάτων.
.

Παρασκευή, 25 Σεπτεμβρίου 2015

Εισαγωγικό σεμινάριο και μαθήματα Contact improvisation

..



Στις 26,27 Σεπτεμβρίου, δίνεται μια ευκαιρία σε όσους θέλουν να ασχοληθούν ή να δοκιμάσουν την πρακτική του contact improvisation, για μια ομαλή και ασφαλή εισαγωγή στην τέχνη της επαφής. Την επόμενη του σεμιναρίου στις 28/9 ξεκινούν και τα μαθήματα για όσους θέλουν να εμβαθύνουν και να αναπτύξουν τις απαραίτητες σωματικές και νοητικές δεξιότητες για έναν ελεύθερο, δημιουργικό και απολαυστικό διάλογο σώμα με σώμα.

--------------------------------------------------------------------------------------


Εισαγωγικό σεμινάριο contact improvisation – Η στιγμή του αγγίγματος

26,27 Σεπτεμβρίου

από την Δέσποινα Χατζηπαυλίδου
..

Τη στιγμή του αγγίγματος γεννιέται και η απαντοχή της διατήρησης της επαφής αλλά και η ανάγκη της απώθησής της. Σε αυτή την αντίθεση εστιάζεται ένα κεντρικό θέμα που ο δάσκαλος και ο μαθητής του contact improvisation έχουν να αντιμετωπίσουν. Το σώμα μας, που είναι ίσως το μοναδικό πράγμα που μας ανήκει, σαν το ανάγλυφο ενός τοπίου προσφέρει διαδρομές, εναλλαγές, σταθμούς, είναι γεμάτο εκπλήξεις και είναι φτιαγμένο για να προσφέρει και να παίρνει χαρά, ικανοποίηση και γνώση. Ταυτόχρονα όμως οι χρόνιες συνήθειες η μονοτονία και το βάρος της καθημερινότητας έχουν στρεβλώσει την αντίληψη που έχουμε για το σώμα και μετατρέψει την πρωταρχική ανάγκη και ικανότητα για επαφή σε μια αίσθηση χάους, μάταιης και ατελεύτητης περιπλάνησης, σε μια στιγμή αμηχανίας.

Σε αυτό το σεμινάριο θα προσεγγίσουμε την τεχνική του Contact Improvisation εστιάζοντας στην στιγμή του αγγίγματος. Μέσα από τεχνικές χαλάρωσης θα αισθανθούμε την διάσταση και την προοπτική κίνησης που φωλιάζει στο σώμα μας. Καθώς θα αφήνουμε το βάρος μας στο πάτωμα ή στον παρτενέρ θα διαπιστώσουμε πόσο απλό και πόσο αθώο είναι αυτό, θα νιώσουμε την αναπνοή να ξανακατοικεί στο σώμα και μια νέα (όσο και παλιά) αίσθηση φροντίδας και αγάπης για το σώμα μας αλλά και για το σώμα του άλλου, θα έλθει. Σαν τους ιχνηλάτες βήμα βήμα θα εξερευνήσουμε το σώμα μας και το σώμα του άλλου δίνοντας και παίρνοντας υποστήριξη, δίνοντας και παίρνοντας βάρος σε ένα παιχνίδι που κάθε αντίθεση και σύγκρουση που βιώνουμε μετατρέπεται σε δρόμο μιας πολυκύμαντης συνειδητότητας.

Τι είναι το contact improvisation;
Είναι ο αυτοσχεδιαστικός χορός ανάμεσα σε δυο ανθρώπους που βρίσκονται σε επαφή και παίζουν εξερευνώντας τις φυσικές δυνάμεις που ελέγχουν την κίνησή τους. Αυτό απαιτεί την εξάσκηση συγκεκριμένης τεχνικής καθώς και την επιθυμία να εξερευνήσει ο κινούμενος, μέσα από το εύρος των αισθήσεων και της αντίληψης, την ίδια την επαφή.

Και τι προσφέρει το contact improvisation;
Βιωματική γνώση του σώματος, ενδυνάμωση των βαθύτερων στιβάδων των μυϊκών ιστών, ευλυγισία, συνειδητοποίηση του χώρου και των σχέσεων που αναπτύσσονται με τους άλλους, ξύπνημα της δημιουργικότητας, άνοιγμα των αισθήσεων.

........................
Βιογραφικό: Η Δέσποινα Χατζηπαυλίδου γεννήθηκε στην Καβάλα το 1971. Ζει στην Αθήνα και εργάζεται σαν ηθοποιός ενώ παράλληλα διδάσκει κινητικό αυτοσχεδιασμό και contact improvisation. Με την δουλειά της στοχεύει στην έκφραση της προσωπικής ελευθερίας, γειώνοντας - συνειδητά και χωρίς όρια - στο σώμα, κάθε άλλη ψυχική ή πνευματική παρόρμηση που προκύπτει κατά την δημιουργική διεργασία.
Σπούδασε σκηνοθεσία κινηματογράφου στην σχολή του Λ. Σταυράκου, και υποκριτική στο θεατρικό εργαστήρι του Άκη Δαβή. Ασκήθηκε στο σύγχρονο θέατρο και τον αυτοσχεδιασμό από την Ρούλα Πατεράκη, και με την Μίρκα Γιεμεντζάκη μελέτησε την σχέση σώματος και φωνής.
Μαθήτευσε δίπλα στην Χριστίνα Κλεισιούνη πάνω σε τεχνικές release, συνειδητή κίνηση, αυτοσχεδιασμό και contact improvisation. Παρακολούθησε σεμινάρια των Daniel Lepkoff (C.I.), Nita Little (C.I.), Kitt Jonson (Αυτοσχεδιασμός), Andrew Harwood (C.I), Ka Rustler (B.M.C.), Prapto Sunyama (Συνειδητή Κίνηση), Baris Mihci (axis syllabus) κ.ά. Εκπαιδεύτηκε στην Authentic Movement (3ετές πρόγραμμα) από την Ελένη Λεβίδη.
Σαν ηθοποιός συνεργάζεται σταθερά με τις ομάδες «Nova Melancholia» και «Σημείο μηδέν» και έχει συμμετάσχει μαζί τους στο Φεστιβάλ Αθηνών (2009, 2014). Παραστάσεις των τελευταίων χρόνων είναι «Κότες και ψύλλοι», «Εκτοπλάσματα», «Εκκρεμότητα», «Ωδές στον Πρίγγιπα» σε σκηνοθεσία Βασίλη Νούλα και «Βόυτσεκ», «Σωφρονιστική αποικία» σε σκηνοθεσία Σάββα Στρούμπου.
Έχει παίξει στην ταινία της Αντουανέττας Αγγελίδη "Κλέφτης ή η πραγματικότητα" όπου ήταν υποψήφια για το Κρατικό Βραβείο Β' γυναικείου ρόλου στο φεστιβάλ Θεσσαλονίκης 2001.
Δημιουργεί παραστάσεις κινητικού αυτοσχεδιασμού και Αυθεντικής κίνησης με την ομάδα "3=4" και συνεργάστηκε ως χορεύτρια με την ομάδα «Έλιξ» σε παραστάσεις contact improvisation.
Χορογράφησε για το θέατρο "Εντροπία" την παράσταση "Cut project" σε Βερολίνο και Αθήνα (2009-2010) με την υποστήριξη του Ευρωπαϊκού Πολιτιστικού Ιδρύματος (ECF).
Από την αρχή της χρονιάς μέσω του «Τεχνοδρομώ» συνεργάζεται με την Θεατρική ομάδα των οροθετικών στις φυλακές Κορυδαλλού αναλαμβάνοντας την γύμνασή τους για την παράσταση «Το κυνήγι του αυτοκρατορικού ήλιου» και συνεχίζει μαζί τους έχοντας πλέον και την ευθύνη της σκηνοθεσίας της επόμενης παράστασης.

Διδάσκει Contact improvisation από το 2005.
 
.....................

Σάββατο και Κυριακή 26,27 Σεπτεμβρίου .
Ώρες : 17.00 – 20.00 , σύνολο 6 ώρες .
Στο Studio Soma Θωμά Οικονόμου 11-13 (ΜΕΤΡΟ Κατεχάκη).

Κόστος: 30 ευρώ και για κατόχους κάρτας ανεργίας 25 ευρώ.

Απαραίτητη η κράτηση θέσης.
Τηλέφωνο επικοινωνίας: 6932996876

Το σεμινάριο απευθύνεται σε όλους, αλλά κυρίως είναι μια ομαλή εισαγωγή σε όσους τώρα ξεκινούν.

.

Δευτέρα, 14 Σεπτεμβρίου 2015

1η Συνάντηση Ελλήνων Δασκάλων Contact Improvisation - Ανοιχτή πρόσκληση σε Jam και παρουσιάσεις

 .



1η Συνάντηση Ελλήνων Δασκάλων Contact Improvisation
Ανοιχτή πρόσκληση σε Jam και παρουσιάσεις



Στις 20 Σεπτεμβρίου στο θέατρο «Άκη Δαβή» (πρώην Αλκμήνη)


Στα πλαίσια της 1ης Συνάντησης Ελλήνων Δασκάλων Contact Improvisation, σας καλούμε σε ένα ανοιχτό Contact Improvisation Jam που θα συνεχιστεί με μια σειρά παρουσιάσεων αυτοσχεδιασμού. Είναι μια ευκαιρία να βρεθούμε όλοι οι φίλοι του contact αλλά και άνθρωποι που έλκονται να το γνωρίσουν, μαζί, μέσα από μια διάθεση ανταλλαγής, γνωριμίας , αλληλεπίδρασης.



Το πρόγραμμα:

16.00 – 20.00: Jam (θα προηγηθεί ζέσταμα και είναι ανοιχτό σε όλους)

Το Jam είναι ένας ανοιχτός χώρος πρακτικής του Contact Improvisation. Οι συμμετέχοντες είναι ελεύθεροι να αυτοσχεδιάσουν μόνοι τους ή σε επαφή. Ο καθένας μπορεί να μπει και να βγει στο χορό όποτε αυτός το αισθάνεται, χωρίς καμία δέσμευση, αλλά πάντα με σεβασμό προς τον εαυτό του και τους υπολοίπους. Είναι ένας χώρος για εξερεύνηση και πειραματισμό, μια ευκαιρία για κάποιον να εμβαθύνει και να εξελίξει την τεχνική στο Contact και φυσικά είναι ένας χώρος για απόλαυση, παιχνίδι και χορό.


20.30 – 22.00: Παρουσιάσεις αυτοσχεδιασμών ανοιχτές στο κοινό.

«Το CI βασίζεται στην κίνηση δύο ανθρώπων οι οποίοι μοιράζονται αμοιβαία, συχνά εκπλήσσοντας ο ένας τον άλλο, το βάρος τους. Καθώς χορεύουν «σφαιρικά» στο χώρο ακολουθούν τη ροή που δημιουργείται μεταξύ τους ενόσω βρίσκονται σε επαφή. Τα σημεία στήριξης και οι επιφάνειες που στηρίζουν ή στηρίζονται, εναλλάσσονται καθώς και οι δύο χορευτές, συνομιλούν κινητικά παίζοντας με το απρόσμενο. Ο χορός καθορίζεται από τις αντιδράσεις και τις επιλογές του καθενός, την παρουσία και την προσοχή, την αλληλεπίδραση, τη σχέση που αναπτύσσει ο χορευτής με τον χώρο, τη βαρύτητα, την αντι-βαρύτητα, το χρόνο, την ενέργεια, το ένστικτο και τη φαντασία, τον εαυτό και τον άλλο.
Αντίθετα από άλλα είδη σύγχρονου χορού, το Contact Improvisation δε στηρίζεται σε χορογραφημένα βήματα, ο χορευτής μαθαίνει να αφουγκράζεται, να συντονίζεται, να αισθάνεται το σώμα του σε σχέση με εκείνο του παρτενέρ του, διαρκώς. Πέφτει, αιωρείται, στηρίζεται και στηρίζει, πετάει, ζει τα συναισθήματα που προκύπτουν από την ίδια τη σωματικότητα όπως αυτά αλλάζουν συνεχώς. Διαπραγματεύεται αντανακλαστικά επιβίωσης καθώς διευρύνεται και διευρύνει τα όριά του παίρνοντας ρίσκα. Σέβεται αυτό που του υποδεικνύει το σώμα του και επιτρέπει την αλλαγή σε συνήθειες και ιδέες που μπλοκάρουν τη ροή νοητικά-σωματικά-ψυχικά. Παίζοντας σαν παιδί, ανοίγει με περιέργεια στο καινούργιο, εξερευνά το περιβάλλον και τις δυνατότητές του. Μαθαίνει έτσι να ισορροπεί στα όρια, στο απρόβλεπτο, στις αλλαγές, όπως άλλωστε συμβαίνει στη ζωή- ένα γεγονός που οι περισσότεροι άνθρωποι αρνούμαστε να δεχτούμε και συχνά προσπαθούμε να ελέγχουμε τη φυσική εξέλιξη των πραγμάτων παρεμβάλλοντας το εγώ μας με δυσλειτουργικούς τρόπους. Το CI προσφέρει εντέλει μία, επαναστατική για τα σημερινά δεδομένα, φιλοσοφία και στάση ζωής αντίθετη με όσα πρεσβεύει ο ναρκισσισμός και η ισχύ της εικόνας. Ο χορός αυτός αγκαλιάζει και εμπεριέχει τη διαφορετικότητα, τις αντιθέσεις, φέρνοντας κοντά ανθρώπους όλων των ηλικιών, γένους ή φύλων. Η δύναμη του CI βρίσκεται στο ανοιχτό πλαίσιο για την έρευνα της κίνησης που πρότειναν οι ιδρυτές του με βάση την ελευθερία, την αυτο-επίγνωση, τη χαρά της σωματικής αίσθησης, την αλληλεγγύη, τον σεβασμό για τον άνθρωπο και τις ανάγκες του, μέσα από την τέχνη του χορού.
To Contact Improvisation είναι μια διεθνώς διαδεδομένη πρακτική του σύγχρονου χορού, μία παραστατική τέχνη, που στηρίζεται στον αυτοσχεδιασμό και στη σωματική επαφή ανάμεσα σε δύο χορευτές που κινούνται μαζί σε αλληλεπίδραση. Το ζευγάρι δημιουργεί έτσι ένα πλαίσιο έκφρασης και έρευνας της κίνησης. Ο χορός αναπτύσσει και αποκαλύπτει σχέσεις, τον σωματικό διάλογο του καθενός με το περιβάλλον, εσωτερικά και εξωτερικά . Οι contacters συντονίζονται χορεύοντας, σαν ένα σύστημα, καθώς διαπραγματεύονται τις δυνάμεις που ασκούνται στο σώμα τους. Κάθε στιγμή ο χορός τους διαμορφώνεται από την κιναισθητική αντίληψη του καθένα, τον τρόπο με τον οποίο χρησιμοποιούν τη βαρύτητα, την αντι-βαρύτητα, τη σπείρα, την κεντρομόλο και τη φυγόκεντρο μέσα από την επαφή. Στόχος τους είναι η καλλιέργεια ενός ελαστικού, μαλακού και δυνατού σώματος, η σύνδεση σώματος και νου,, η επικοινωνία με ροή, η φυσική και λειτουργική κίνηση με λιγότερη ένταση και προσπάθεια. Το CI προέρχεται από τη δημιουργική εξέλιξη του σύγχρονου χορού, καθώς ενσωματώνει τεχνικές somatics/release, πολεμικές τέχνες, όπως το Aikido και το Kung Fu και αντλεί παράλληλα πληροφορίες από τη σωματική εκπαίδευση συστημάτων όπως η γιόγκα και το Tai Chi. Ξεκίνησε να αναπτύσσεται στις αρχές της δεκαετίας του 1970 από χαρισματικούς χορευτές, μελετητές και θα μπορούσε να πει κανείς, επιστήμονες και φιλοσόφους, της κίνησης και της ζωής, όπως ο Steve Paxton, Nita Little, Daniel Lepkoff, Nancy Stark Smith.

Στην Ελλάδα το CI και ο αυτοσχεδιασμός γενικότερα εμφανίστηκε ως καινοτόμος προσέγγιση για τον κόσμο του χορού τότε, στα τέλη της δεκαετίας του 80' και τις αρχές του 90'. Ο Κωνσταντίνος Μίχος πρότεινε την τεχνική αυτή, το άγγιγμα και τον αυτοσχεδιασμό σαν τρόπο έκφρασης, διδασκαλίας και μέσο για τη δημιουργία σύνθεσης στις χορογραφίες του με την ομάδα χορού "Λάθος Κίνηση". Εκτός από μαθήματα, οργάνωσε jam και το πρώτο ECITE (διεθνές συνέδριο των δασκάλων του CI, το 1993) στην Ελλάδα. Αντίστοιχα, την ίδια εποχή, η Χριστίνα Κλεισιούνη ξεκίνησε να διδάσκει CI/αυτοσχεδιασμό και συνειδητή κίνηση. Εκπαίδευσε τόσο χορευτές όσο και ερασιτέχνες, δημιουργώντας σταθερές ομάδες με σκοπό να αλλάξει η αντίληψη για τον σύγχρονο χορό-να γνωρίσει περισσότερος κόσμος την αξία αυτής της δουλειάς που στηρίζεται στη συνειδητότητα και στην ελεύθερη κίνηση σαν τρόπο εκγύμνασης, έκφρασης αλλά και θεραπείας. Εστίασε στην έρευνα της κίνησης μέσα από τις τεχνικές release. Παράλληλα οργάνωνε παραστάσεις δομημένου αυτοσχεδιασμού και Contact Improvisation με την Ομάδα χορού Έλιξ. Αμφότεροι, έχοντας εκπαιδευτεί στην Ν.Υόρκη, έφεραν χορευτές/δασκάλους από τη διεθνή κοινότητα οργανώνοντας σεμινάρια, jam, παραστάσεις και συνέδρια. Με τα χρόνια, η κοινότητα άλλαξε, γεννήθηκαν περισσότεροι χορευτές και δάσκαλοι της τεχνικής στη χώρα.»
Κείμενο: Χριστίνα Κλεισιούνη.
...........


Σε αυτή την πρώτη συνάντηση είναι καλεσμένοι όλοι οι δάσκαλοι του C.I. που διδάσκουν στην χώρα μας τα τελευταία 5 χρόνια .

Συμμετέχουν: Βερονίκη Βέλλη, Κωνσταντίνος Γεράρδος, Ελένη Γκιούρα, Μαρία Γοργία, Τίμος Ζέχας, Χριστίνα Κλεισιούνη, Μαριάννα Μακρή, Ερμής Μαλκότσης, Τέτη Νικολοπούλου, Πολυτίμη Πατάπη, Γωγώ Πετραλή, Νίκη Στεργίου, Δέσποινα Χατζηπαυλίδου.

Μουσικός αυτοσχεδιασμός: Νίκος Νικολακόπουλος

Κόστος συμμετοχής για το jam : 7 ευρώ
Στις παρουσιάσεις των αυτοσχεδιασμών η συνεισφορά είναι ελεύθερη.

Θέατρο «Άκης Δαβής» πρώην «Αλκμήνη», Αλκμήνης 8 Πετράλωνα (ΜΕΤΡΟ Κεραμεικός)

Πληροφορίες – κρατήσεις:
6932996876, 6974474602

.